Так выглядит современная эстрадная гитара

Гитара является, как известно, национальным испанским инструментом. До сих пор источники происхождения гитары в точности не установлены. Надо предполагать, что прототипом ее является ассиро-вавилонская кефара или египетская кифа­ра. Она могла быть занесена на Пиренейский по­луостров римлянами (латинская гитара) или ара­бами (мавританская гитара). На первой играли приемом «пунтеадо», то есть щипком, на второй, обладавшей более резкой звучностью, играли при­емом «расгеадо», то есть бряцанием по струнам всеми пальцами правой руки.

Гитара современного типа, или во всяком слу­чае близкого к нему, произошла, надо думать, от слияния этих двух разновидностей древней кифары не ранее XVI века. Косвенное указание на это двойственное происхождение гитары мы имеем в различной манере игры на ней и по настоящее вре­мя: народной — «расгеадо», — происходящей от иг­ры на мавританской гитаре, и профессиональной — «пунтэадо», — ведущей происхождение от латин­ской гитары.

К моменту проникновения в другие европей­ские страны (XVI—XVII века) гитара имела пять струн, настроенные в квартовом соотношении, как и родственная ей лютня. Не установлено точно, в Германии или Италии произошло прибавление ше­стой струны. В таком окончательно сформировав­шемся виде гитара приобрела права серьезного инструмента. На базе этого увеличения ее музыкаль­ных возможностей шестиструнная гитара пережила эпоху своего первого расцвета (с конца XVIII и до середины XIX века). За этот период гитара выдви­нула целый ряд блестящих виртуозов и композито­ров, как, например, испанцы Агуадо и Сор и италь­янцы Джулиани, Леньяни, Каркасси, Карулли, Зани-де-Фераити, Регонди, Моретти и другие. Кон­цертная деятельность этих гитаристов в европей­ских странах подняла гитару на высокий професси­ональный уровень и снискала ей многочисленных приверженцев из числа крупнейших музыкантов, поэтов и писателей. Одни из них — как композито­ры Монтеверди, Россини, Гретри, Обер, Доницет­ти, Верди, Масснэ — использовали гитару в своих операх; другие — как композиторы Люлли, Вебер, Диабеллли, Берлиоз, Гуно — сами играли на гитаре; третьи, наконец, как Глинка, Чайковский любили слушать гитару. Особо следует отметить, что зна­менитый скрипач Паганини был в то же время прекрасным гитаристом и написал для гитары ряд произведений. Поэты и писатели, как Гете, Кер­нер, Ленау, Байрон, Шелли, Державин, Пушкин, Лермонтов, Л. Толстой, Бодлер и многие другие любили гитару и посвятили ей не одну страницу в своих произведениях.

Расцвет гитары, продолжавшийся почти до кон­ца XIX столетия, сменился ее упадком, главным образом благодаря появлению фортепиано. Однако с начала XX века мы наблюдаем период нового расцвета гитары, вызванный, по-видимому, изме­нением отношения широкой публики к ней, как к старинному и одному из наиболее выразительных народных инструментов. В результате появил­ся ряд исключительно одаренных гитаристов-вир­туозов, преимущественно испанцев (Таррега, Льобет, Сеговия, Пухоль и другие), которые довели до совершенства искусство игры на гитаре и поста­вили гитару наравне с другими традиционными сольными инструментами. И снова, как в эпоху первого расцвета, гитара привлекает к себе много­численных друзей из числа виднейших композито­ров, таких как Турина, Мануэль де-Фалья, Понсе, Руссель и других.

В нашей стране широко была распространена наряду с шестиструнной гитарой ее разновид­ность — гитара семиструнная, преимущественно с терцовым строем.

Источник: П. Агафошин. Школа игры не шестиструнной гитаре

Маленькая пьеска для классической гитары. Слушать онлайн

К словам знаменитого гитариста, которые были написаны задолго до появления в нашей жизни компьютера, добавим, что современная техника (т. е. компьютер) позволяет достаточно легко озвучивать любые музыкальные партитуры, в том числе и гитарные. Чтобы в этом убедиться, можно послушать одно из современных произведений для классической гитары, озвученное программой Real Guitar.
[audio mp3="http://www.norma40.ru/sound/instrumental/norma40-little-piece.mp3" ogg="http://www.norma40.ru/sound/instrumental/norma40-little-piece.ogg"]

Наиболее типичные, по мнению «Яндекса», фотографии для меток «девушки» и «растения»

Говорят, что искусственный интеллект отличается от естественного отношением к чувству юмора: у человека оно есть, а вот у компьютера или робота — нет. Более того, чувство юмора считается одним из самых нелогичных, и поэтому, как полагают учёные, его невозможно запрограммировать.

Наверное, это так, но иногда возникает ощущение, что машина обладает не только чувством юмора, но и способна описать нашу жизнь со всеми её противоречиями, неоднозначностью и двойственной символичностью.

Во что превращается у нас в стране девушка через энное количество лет?

Не далее как сегодня открыл популярный сервис «Яндекса» «Яндекс. Фотки» и под заголовком «Популярные метки» увидел следующие фотографии, помеченные тэгами «девушки» и «растения».

Вот и говори после этого о невозможности запрограммировать чувство юмора.

Общий план композиции московского художника Сергея Лакотко «Game over» (Конец игры)

Случилось мне недавно побывать в музее современного искусства на Васильевском острове под названием «Эрарта», заведении весьма любопытном, хотя и спорной, как утверждают некоторые, художественной ценности. Но речь сейчас не об этом.

В левой стороне небольшого пространства перед контрольным турникетом всякий желающий насладиться современным искусством неизбежно замечает лежащую на полу фигуру человека, придавленного чем-то массивным.

Согласитесь, весьма красноречивая композиция. Не менее красноречива и аннотация к ней.

Та же самая работа крупным планом

Как правило, именно на этой L-образной фигуре заканчивается игра в тетрис. Даже при благоприятной ситуации, когда скорость падения фигур еще не запредельна, L может оказаться роковой. После непродолжительных метаний становится ясно, что грамотно приспособить эту штуковину решительно некуда. В итоге она застывает самым неудобным образом, возвышаясь над всей конструкцией. Едва успеешь подосадовать на эту безобразную постройку, как на самый кончик L уже приземлится квадратик, а вслед за ним прилетит столь долгожданная обычно палочка. Только вот палочка эта окажется более чем лишней: зазву­чит пронзительная трель, и на дисплее появится надпись «Game over».

Московский художник Сергей Лакотко создал свою ра­боту в назидание геймерам, блоггерам и пользователям со­циальных сетей, аудитория которых угрожающе разрастается. Художник прямолинейно заявляет о взаимопроницае­мости действительности и виртуального мира, способного вторгаться в жизнь человека в самый непредсказуемый мо­мент. Виртуальная реальность традиционно является чем-то враждебным: любому пользователю знакомы тревоги и огорчения жизни в сети, будь то нежелательные послед­ствия скандала в «Живом журнале», вызванного неосто­рожной фразой, патологическое пристрастие к блужданию по 3D-лесам или неудачное свидание вслепую.

Обращаясь к современной ситуации двоемирия, Сер­гей Лакотко насыщает свою работу знакомыми барочными мотивами, такими как жизнь-игра, зеркальность, рок. Веро­ятно, сам Педро Кальдерон сегодня озаглавил бы свою пьесу не «Жизнь есть сон», а «Жизнь есть сеть». Виртуальный мир всего лишь искаженное отражение действительности, но рано или поздно он может сыграть роковую роль в жизни человека. Например, материализовавшись в монолит­ную L-образную фигуру, упавшую на вас откуда-то сверху.

Московский художник Сергей Лакотко

Несколько слов об авторе (источник: http://www.absolut-future.ru/authors.php).

Сергей Лакотко родился в 1 сентября 1982г. в далеком городе Петропавловск-Камчатский. Но среди суровой природы Дальнего Востока прожил не долго и в 91 переехал в Москву, где учился в ДХШ№9, МИЭТ, ИПСИ. Сергей работал графическим дизайнером в рекламных агентствах, на телевидении и занимался им просто для души. Всю свою, пусть и не долгую, жизнь Лакотко ведет борьбу за финансовую независимость. А в ближайших планах Сергея — поставить коронку, чтобы зубные боли не отвлекали от мук творчества.

Что интересного можно найти на сайте «Русские песни. История. Культура. Современность»

Эти фотографии можно увидеть в шапке блога. По-моему, они очень хорошо иллюстрируют его название — «Русские песни. История. Культура. Современность»

Песни
Тексты
Переделки. Пародии. Переводы
Поэзия
Фольклор
История
Гитара
Ноты
Аккорды
Табулатуры
Бой. Перебор
Фото

Песни

Нам песня строить и жить помогает. Картина художника Владимира Любарова «Семья»

На сегодняшний день самой распространённой разновидностью музыкального творчества является сочинение и исполнение песен. Песни, в наше время, можно встретить какие угодно и где угодно. Песни различных видов и жанров. Народные, авторские, джазовые, эстрадные. Звучащие со сцены концертного зала, с телеэкрана, из радиоприемника, на дружеской посиделке… Песни есть повсюду. Есть они и в интернете, где, наверное, с каждым днём увеличивается число ресурсов, посвящённых этому музыкальному явлению, возникшему на заре человеческой цивилизации. Данный ресурс из их числа. И как это видно из его названия, речь идет о русских песнях. Не только русских народных, но и песнях, которые тем или иным образом связаны с отечественной культурой. А таких существует большое количество. Возьмём к примеру песни группы «Битлз». Казалось бы, что может быть дальше от русской музыкальной мысли? Но если учесть тот факт, что на битловских произведениях воспитывалось не одно поколение отечественных музыкантов, отсутствие связи песен «Битлз» с русской культурой станет не таким очевидным. Поэтому песни на этом сайте размещены самые разные: советские, русские народные, песни различных зарубежных народов и зарубежной эстрады, ну и, конечно, песни моего собственного сочинения.

Тексты

А. Могилевский. Если книг читать не будешь — скоро грамоту забудешь (1925)

В отличие от традиционной, песенная поэзия обладает рядом характерных особенностей. Во-первых, по сравнению со стихотворением, текст песни должен быть намного проще (образно, лексически и синтаксически), но не доходить до примитивности. Идеальный вариант — множество связанных единым контекстом афоризмов. Во-вторых, песенная поэзия обычно не допускает большого количества идей и образов в рамках одного произведения. Художественная задача, как правило, решается при помощи одного образа, которому подчинена вся логика стихотворного повествования. Но это всё, как говорится, сухая теория. Чтобы лучше понять эти особенности песенной поэзии, достаточно ознакомиться с текстами, размещёнными на данном ресурсе, среди которых Вы найдёте тексты советских песен, романсов, русских народных и фольклорных песен, а также песен на стихи русских и советских поэтов.

Переделки. Пародии. Переводы

Не удивляйтесь, уважаемый посетитель такому странному, на первый взгляд, изображению. Дело в том, что прообразом мелодии «Пионерского марша» послужила мелодия «Марша солдат» из оперы «Фауст». Первая советская переделка, однако!

Когда я только-только начинал заниматься сочинением песен, мне казалось, что моё песенное творчество кому-то интересно, но спустя некоторое время понял, насколько я ошибался. Песнями моего собственного производства интересовались как-то вяло и несистематично, зато переделки полюбившихся народу произведений и пародии на популярные шлягеры пошли, как говорится, «на ура». Вот и пришлось их включить в состав моих музыкальных проектов и, что греха таить, сделать на них основной акцент. Переделываю я, в основном, советские песни, но тематика этих переделок, конечно, современная. Другим видом околомузыкальной деятельности, которой я занимаюсь, являются переводы. Помнится, когда-то мне довелось поучаствовать в одном музыкальном проекте в качестве автора английских текстов. Попробовал я свои силы и в поэтическом переводе. С тех пор и осталось такое увлечение — переложение чужих мыслей с родного языка на английский, благо и к моей основной профессии это имеет самое непосредственное отношение.

Поэзия

Песенная поэзия

В данный момент, традиционной поэзией я занимаюсь сравнительно мало, отдавая предпочтение музыке и всему, что с ней связано, хотя иногда, под воздействием вдохновения, случается написать что-нибудь на злобу дня, ведь наша непредсказуемая жизнь преподносит сюрпризы и парадоксы практически на каждом шагу. Нужно только уметь за ней понаблюдать, а потом перевести свои наблюдения в нечто поэтически осмысленное.

Что наша жизнь? Игра. Театр — весь мир.
Слова такие нам давно знакомы.
Вот только жаль, что драматург Шекспир,
Увы, не доигрался до дурдома.
Ведь он тогда бы написал о том,
Что мир — огромный сумасшедший дом.

Фольклор

Как мне кажется, данная картинка очень хорошо иллюстрирует понятие «Русский фольклор»

Говоря о фольклоре, которому посвящено изрядное количество записей данного сайта, хочется сказать следующее. На первый взгляд, все эти обычаи, народные праздники и поверья кажутся чем-то безвозвратно устаревшим и давно утратившим какую-либо привлекательность для прогрессивной общественности. Такова одна из самых распространённых точек зрения. Конечно, если судить по тем неуклюжем образчикам, которые нам зачастую предлагает телевидение, то так оно и есть. Но стоит хоть немного погрузиться в стихию настоящего народного творчества, войти во вкус, как фольклор предстаёт перед нами совсем с другой стороны.

История

Страница русской летописи «Повесть временных лет»

Ещё одним из моих увлечений является изучение русской и мировой истории. Преимущественно, конечно, русской и советской. Не только потому что, на мой взгляд, она лучше помогает объяснить те особенности национального характера и менталитета, которые получили отражение в русской и советской песне. На мой взгляд, русская история более непредсказуема, а следовательно, более интересна, чем история любого другого народа.

Хотите примеры? Пожалуйста!

Возьмём Русскую православную церковь. Кто, спрашивается, должен её возглавлять? Сейчас её возглавляет духовное лицо — патриарх. А в былые времена, во времена Петра Первого и далее до Октябрьской революции? Обер-прокурор Святейшего Синода — светский чиновник! Но это было бы ещё полбеды. Вся беда заключается в том, что зачастую на оберпрокурорскую должность назначались не очень подходящие для этого люди. Например, во времена Николая I РПЦ возглавлял генерал-кавалерист Протасов, а в период правления Александра I — князь Голицын, известный своими атеистическими взглядами. Сильно, не правда ли? Атеист во главе Церкви Христовой!

Гитара

Классическая шестиструнная гитара

Основным моим инструментом является шестиструнная гитара, которую я впервые взял в руки в 13 лет. Помнится это был неплохой по тем временам инструмент со сносным звуком. С тех пор мне доводилось общаться с гораздо лучшими вариантами шестиструнки, а к умению играть на гитаре добавилось умение играть и на других музыкальных инструментах… Но, наверное, юношеские впечатления самые сильные, и гитара в данном случае — одно из таких впечатлений, которые хочется пережить снова и снова. И, видимо, по этой самой причине много материалов на сайте посвящено не только шестиструнной и семиструнной гитаре, но и всему, что с ними связано: гитарными нотам, биографиям гитаристов, гитарной (или авторской) песне, историческим фактам, занимательным историям…

Ноты

Джазовая гитара

В наше продвинутое в информационно-техническом отношении время, найти электронную версию нот практически любого музыкального произведения, думаю, не составит труда. Существует множество интернет-ресурсов, посвящённых данной тематике, которые, учитывая их скорость наполнения и разнообразие разделов, способны удовлетворить вкусы даже самых привередливых пользователей. Но, к сожалению, подобные ресурсы не всегда предоставляют материалы надлежащего качества. К тому же, иногда, чтобы скачать понравившиеся ноты, нужно выполнить какое-либо условие: зарегистрироваться, просмотреть рекламу спонсоров или даже заплатить небольшую сумму. Как мне кажется, это не совсем справедливо, и чтобы как-то компенсировать эту несправедливость, я решил предоставить материалы для скачивания без каких-либо условий, т.е. бесплатно, без регистрации и на максимальной скорости. Формат файлов — PDF или DJVU. Тематика нотных сборников в основном совпадает с тематикой сайта: русская народная песня, советская песня, русский фольклор, гитарная музыка.

Аккорды

Мелодия и аккорды

Когда я только-только начинал заниматься музыкой, мне казалось, что главное в этом деле — правильная гармонизация (т.е. правильный подбор аккордов) того или иного музыкального произведения. Была бы только хорошая последовательность аккордов, а остальное — приложится. С годами такое наивное отношение к композиции и сочинительству уступило место более серьезному пониманию закономерностей музыки, но интерес к тем принципам, на основании которых один аккорд присоединяется к другому, остался. Видимо, поэтому, когда я стал немного разбираться в программировании, у меня возникла идея сделать что-то вроде наглядного пособия по гармонизации. Для этой цели я стал публиковать тексты песен с аккордовой цифровкой, размеченные специальным образом: над текстом песен проставлены аккорды, а написанный мной скрипт транспонирует их в любую из 12-тональностей. Кроме того, под текстом присутствуют схемы расположения этих аккордов на грифе гитаре, которые транспонируются вместе с аккордовой цифровкой. Вот как это выглядит.

Песня «В траве сидел кузнечик». Аккорды

Размер 2 / 4

Транспонировать в другую тональность. На полтона

Am	E7

Условные обозначения

Табулатуры

Логотип программы Guitar Pro

Честно говоря, сам я гитарными табулатурами пользуюсь крайне редко. Для меня гораздо удобнее традиционные ноты. Но, учитывая большой интерес широкой общественности к этой форме записи музыкального материала, я создал специальный раздел, посвящённый самому популярному на данный момент редактору табулатур — замечательной программе Guitar Pro.

Бой. Перебор

Мультимедийный гитарный справочник «Бой+Перебор»

Ещё один вопрос, который волнует гитарное интернет-сообщество: боем или перебором играть ту или иную песню. Если боем (перебором), то каким? В определённый момент работы над сайтом я тоже задумался над этим вопросом и в результате создал небольшой мультимедийный справочник под названием «Бой+Перебор», в котором собраны наиболее распространённые варианты этих приёмов игры на гитаре (кстати, в традиционной гитарной терминологии, т.е. по-научному, они называются «разгеадо» и «арпеджио»). Было это в те времена, когда мобильного интернета в сегодняшнем понимании этого слова ещё не существовало, а формат «Флеш», в котором написан справочник, поддерживался всеми браузерами. Сейчас популярен Андроид, который его не поддерживает. Поэтому, к сожалению, прослушать и посмотреть наиболее ходовые гитарные штрихи удастся только на Windows. Например, на странице песни «Катюша».

Фото

В. Ф. Пятинин среди дам

Создавая свои интернет-проекты, я менее всего хотел, чтобы они воспринимались чрезвычайно серьёзно, как основательное научное изыскание, далёкое от настоящего момента и живого общения, где всё тщательно подобрано, отсортировано и разложено по полочкам: песни, фотографии и статьи. Скорее как весёлый репортаж о нашем житье-бытье, как возможность говорить несерьёзно о серьёзном и серьёзно о несерьёзном, как отклик на изменения общественно-политического климата в нашей стране. Не знаю, получилось ли у меня нечто подобное, но желание откликнуться на всем нам до боли знакомое положение дел, когда маразм крепчает, время от времени возникает. И в его реализации мне очень помогает петербургский фотограф Валерий Пятинин — автор большинства фотографий, размещённых на страницах данного сайта. Кстати, Валерий Фёдорович не только отличный фотограф, умеющий запечатлеть самую суть нашей многогранный жизни, но и талантливый кинорежиссёр. Вот ссылка на его профиль на сайте кино-театр.ру, ну и, конечно, ссылки на фильмы: «В конце коридора», «Возвращение», «Кинохроникер».

Вот, собственно, и всё, что касается данного блога, в котором, я думаю, найдётся место всему: заметкам на злобу дня, серьёзным историко-публицистическим очеркам, песням под гитару и прикольным фотографиям.