Гимн Петербурга Рейнгольда Глиэра на стихи Олега Чупрова. История создания

Рейнгольд Морицевич Глиэр (1874/75—1956) — русский советский композитор, музыкальный деятель, педагог, народный артист СССР (1938), доктор искусствоведения. Продолжатель традиций русской музыкальной классики. Балеты «Красный мак» (1927; с 1957 — «Красный цветок»), «Медный всадник» (1949), опера «Шахсенем» (1927). Концерт для голоса с оркестром (1943), 3 симфонии, 4 струнных квартета, романсы. Профессор Киевской (с 1913) и Московской (с 1920) консерваторий. Сталинская премия (1946, 1948, 1950).

В отличие от многих других вокальных произведений история создания гимна Санкт-Петербурга хорошо известна. Он был написан петербургским поэтом Олегом Чупровым на музыку Рейнгольда Глиэра и самым непосредственным образом связан с именем Александра Сергеевича Пушкина.

В Советском Союзе широко отмечались две даты, имеющие отношение к жизни нашего национального поэта. Первая из них — столетняя годовщина со дня его гибели — приходилась на 1937 год. К этому времени относится замысел Глиэра написать балет по мотивам пушкинского «Медного всадника».

Композитор начал работу над музыкой, а в 1941 году театровед Пётр Аболимов написал сценарий, который был одобрен руководством Ленинградского театра оперы и балета имени С. М. Кирова (ныне Мариинский театр), однако в связи с началом Великой Отечественной войны постановку осуществить не удалось.

К своему замыслу Глиэр вернулся осенью 1944 года, за пять лет до 150-летнего юбилея Пушкина — второй даты, связанной с именем Александра Сергеевича. В 1948 году партитура балета «Медный всадник» была готова, и балетмейстер Ростислав Захаров приступил к постановке. Премьера состоялась 14 марта 1949 года на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени С. М.Кирова и прошла с успехом, что позволило Рейнгольду Глиэру в 1950 году стать лауреатом Сталинской премии I степени.

Альберт (Олег) Акимович Чупров (р. 1939), русский советский поэт, автор 12 стихотворных и участник многих песенных сборников, автор слов официального Гимна Санкт-Петербурга.

Успеху балета в немалой степени способствовал один из его номеров — «Гимн великому городу», который сразу же стал восприниматься как музыкальный символ Санкт-Петербурга—Петрограда—Лениграда. И вполне естесственно, многие литераторы пробовали сочинить к нему текст. Например, известный советский бард Александр Городницкий, автор одного из неофициальных гимнов города — знаменитой песни «Антланты», является одним из них. Однако на государственном и муниципальном уровне мелодия Глиэра исполнялась без слов.

В 2002 году, в канун празднования 300-летия города, Законодательным собранием Санкт-Петербурга был объявлен конкурс на текст гимна. В жюри вошли многие известные петербуржцы, среди которых были Жорес Алферов, Кирилл Лавров, Алиса Фрейндлих и многие другие. По итогам голосования, которое проходило в Эрмитажном театре, победителем был признан советский и российский поэт Олег Акимович Чупров.

17 декабря 2002 года текст гимна был утвержден Законодательным собранием, а 23 апреля 2003 года оно приняло новую редакцию закона № 165-23 «О детальном описании официальных символов Санкт-Петербурга и порядке их использования», в которой гимн объявлялся официальным государственным символом города федерального значения Санкт-Петербурга. 13 мая 2003 года новая редакция закона получила одобрение у тогдашнего губернатора города В. А. Яковлева.

Гимн Петербурга. Ноты

Ноты Гимна Петербурга Рейнгольда Глиэра на стихи Олега Чупрова.

Инструмент: ноты для голоса и аккорды;

Тональность: до мажор;

Уровень сложности: средний;

Изображение кликабельно. Нажмите на него, чтобы открыть ноты увеличенного размера в новом окне.

Гимн Петербурга. Текст

Державный град, возвышайся над Невою,
Как дивный храм, ты сердцам открыт!
Сияй в веках красотой живою,
Дыханье твое Медный всадник хранит.

Несокрушим — ты смог в года лихие
Преодолеть все бури и ветра!
С морской душой,
Бессмертен, как Россия,
Плыви, фрегат, под парусом Петра!

Санкт-Петербург, оставайся вечно молод!
Грядущий день озарен тобой.
Так расцветай, наш прекрасный город!
Высокая честь — жить единой судьбой!

2002

Гимн Петербурга. Слушать онлайн. Видео

Гимн Санкт-Петербурга («Державный град, возвышайся над Невою») Рейнгольда Глиэра на стихи Олега Чупрова. Исполняет Детский хор телевидения и радио Санкт-Петербурга под управлением Игоря Грибкова. Храм Спаса-на-Крови. Июнь 2016 года.

С такими дорожными знаками весьма трудно понять, можно ли переходить улицу в данном месте.

Чем больше живёшь, тем больше убеждаешься: абсурд или, если хотите сюрреализм, давно проник во все сферы нашей жизни. Не только в область казённой бюрократии. Бюрократия без абсурда — вещь немыслимая. Проник он и в такие сферы, которые на первый взгляд содержать его не должны. Но это только на первый взгляд и не у нас.

Есть в Санкт-Петербурге слева от Мариинского театра перекрёсток, образуемый улицей Глинки и Декабристов (на фото). Место весьма удобное для перехода; и люди, идущие в театр вдоль по улице Декабристов, в надежде поскорее насладиться классической музыкой, неизменно переходят улицу здесь. Только непонятно, разрешено ли в этом месте вообще переходить улицу.

С одной стороны, всё как положено: стоит светофор, а рядом знак пешеходного перехода. С другой стороны, на светофоре, периодически мигающем красным и зелёным глазом, висит знак «Движение пешеходов запрещено».

Вот и пойди разберись тут, какой из двух дорожных знаков правильный; что тебе разрешают, а что запрещают. Налево пойдёшь, направо пойдёшь, прямо пойдёшь — потеряешь, потеряешь, потеряешь…

Опера «Фауст» в Мариинском театре. Сцена гибели Валентина

По некоторым оценкам «Фауст» Шарля Гуно входит в двадцатку самых популярных опер классического репертуара. Она с успехом исполняется во многих оперных театрах, как в России, так и за рубежом, в том числе и в Мариинском театре Санкт-Петербурга, который совсем недавно (премьера состоялась 26 апреля 2013 года) осуществил новую постановку произведения Гуно под руководством Изабеллы Байвотер.

Вот так постановщики «Фауста» трактуют образ Зибеля

Данную сценическую версию можно было бы назвать удачной в отличие от многих других спектаклей Мариинки в стиле «евротрэш», если бы не одно «но». Речь идёт о том, как постановщики трактовали образ Зибеля.

По замыслу создателей «Фауста» Зибель — юноша, влюблённый в Маргариту, а по версии постановщиков — женщина. При этом такой, мягко сказать, неординарный сценический ход ничем, кроме режиссёрской прихоти, не оправдывается.

Впрочем, ему, при желании, можно найти логическое объяснение. Просто постановщики сделали реверанс в сторону новой европейской морали и новых европейских «ценностей».

Только стоят ли они того?

[Show as slideshow]

Так выглядит один из лучших певцов Санкт-Петербурга — солист Мариинского театра бас-баритон Евгений Никитин.

Сегодня премьерой «Летучего голландца» открывается Вагнеровский фестиваль в баварском городе Байройт. И открывается со скандалом. Дело в том, что ангажированный на главную роль российский бас-баритон Евгений Никитин отказался от участия в спектакле. Причиной тому стал репортаж немецкого телеканала ZDF от 20 июля с одной архивной видеозаписью. На этой записи Никитин выступает с оголённым торсом, а на его правой груди видна татуировка, которую устроители фестиваля отождествили с татуировкой свастики.

В чём же причина такого афронта?

Скорее всего, организаторы решили перестраховаться: всем известно, что фестиваль был одним из культурных предпочтений национал-социалистический элиты Третьего Рейха, а сам Рихард Вагнер — любимым композитором Адольфа Гитлера. Вот и решили господа немцы, обжегшись на молоке подуть на воду — не привлекать лишний раз внимание к нацистской символике. Но, может быть…

У меня нет причин сомневаться в профессионализме данного певца и в его заслугах, перечисленных на сайте Мариинского театра: Заслуженный артист России, Лауреат Международного конкурса оперных певцов им. Н. К. Печковского, Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов им. Н. А. Римского-Корсакова, Лауреат Международного конкурса им. П.И. Чайковского, Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая роль в музыкальном театре» за исполнение партии Григория Грязного в спектакле «Царская невеста»; тем более что выступления Никитина на оперной сцене ни разу не видел.

Но, может быть, немцы попросту побоялись привлечь внимание мировой оперной общественности к человеку с татуировкой наркоманов-героинистов?